kunstproject
Art-S-Cool organiseerde dit jaar in samenwerking met de ELJA Foundation en Kultlab drie Art Bootcamps met het thema Future Village. Tijdens drie intensieve kunstprojecten werkten veertig jongeren uit Haagse aandachtswijken samen met professionele kunstenaars om de wereld van de toekomst vorm te geven. Zo bedachten, ontworpen én maakten ze futuristisch servies, voedsel, kleding en voertuigen.
Ook in Amersfoort en Hilversum verzamelden jongeren zich deze zomer om hun visie op de toekomst vorm te geven. Het resultaat werd op 1 september feestelijk gepresenteerd tijdens een feestelijke tentoonstelling in Amersfoort. ‘Ik vond het vooral erg gaaf dat we onze creaties mochten showen op een echte expositie in Amersfoort! En dat er een promotiefilmpjes was gemaakt die daar ook werd afgespeeld en waar ik mijn gewaad met mijn twee gewetens kon showen. Dat gaf mij een gevoel van trots’, aldus deelnemer Fabio.
Er bleef voldoende tijd over voor gezelligheid; tussendoor de grootste lol bij Art-S-Cool!
Hoe ziet het leven van de toekomst eruit?
Samen met kunstenaars Lena Longefay en Alejandra López Martínez ondervinden de deelnemers tijdens een innovatieve kookworkshop hoe je experimenteel kookt. En onder begeleiding van Asena Altay en Lilian Kreuzberger zijn er unieke borden, bekers en schalen van klei gemaakt, zoals een boom om koekjes op te serveren.
Het belang van samen koken én eten kwam aan bod. Rojavin, één van de deelnemers, vertelt: ‘Ik geloof dat kunst en voedsel prima samen kunnen gaan. Eten is namelijk ook een vorm van kunst, zoals de presentatie van het voedsel en het combineren van kleuren. Het op unieke wijze vormen en bereiden van gerechten is eveneens een kunst. Bovendien is het kiezen van een bord dat bij het gerecht past ook een kunst op zich.’
Het buurttapijt vol verhalen uit de Schilderswijk.
Rojavin: ‘Voor mij betekent samen koken dat het eten smakelijker is, omdat het met plezier en gezelligheid wordt bereid. Wanneer je samen aan de slag gaat, ontdek je elkaars voorkeuren en leer je nieuwe en verschillende recepten van elkaar. Samen eten wordt voor mij steeds leuker naarmate de tafel voller raakt. Het is fijn om te zien hoe iedereen aan tafel elkaar iets doorgeeft en zijn of haar mening over het eten deelt; het zorgt voor blijdschap.’
Voertuigen en voorwerpen van de toekomst bouwden de deelnemers vervolgens van gerecyclede materialen en 3D-geprinte ontwerpen met Yair Callender, Leslie Nagel en Beng Yuenyong. Een ander team werkte aan een indrukwekkend tapijt, vol verhalen en tekeningen uit de wijken van de deelnemers, gemaakt met een zogenaamd tuftpistool. Daarnaast werden kleurrijke vlaggen ontworpen en versierd met tie-dye.
Boven: Voertuig ontwerpen. Onder: tie-dye en vlaggen.
Fashion and Performance
Tijdens de derde Art Bootcamp Toekomstmens stonden mode en performance centraal. Vier dagen lang werkten jongeren samen met modeontwerper Timothy Scholte en kunstenaars Antonio Guzman en Jessica van Deursen aan toekomstgerichte modeontwerpen. De jongeren gaan op bezoek bij de Technische Universiteit Delft, waar ze leren om met lasersnijders hun zelfgetekende patronen om te zetten in stempels voor textielbedrukking. Met de bedrukte stoffen maakten ze hun eigen kostuums. Naast het ontwerpen van kleding richtte de groep zich ook op performance art. Deze intensieve en gezellige week bood deelnemers de kans om verschillende technieken uit te proberen, zoals schetsen, naaien en catwalk lopen.
Lasercutting bij TU Delft.
Deelnemer Julia blikt met plezier terug op de Art Bootcamp: ‘Ik vond vooral de dag naar de TU in Delft erg leerzaam én gaaf, omdat we daar zelf met behulp van een computer en laser een stempel ontwierpen die we laten op onze stoffen konden gebruiken. Ook heb ik tijdens de week Art Bootcamp Fashion and Performance nieuwe vriendinnen gemaakt. Én heb ik een mooi tasje voor mij tante gemaakt waar ik erg trots op was.’
Boven: modeles met ontwerpers Timothy Scholte en Antonio Guzman. Onder: stof bestempelen en catwalk oefenen.
Over de Art Bootcamp
Future Village is de achtste editie van de Art Bootcamp. De allereerste Art Bootcamp onstond in de zomer van 2020, toen veel mensen vanwege de lockdown niet naar het buitenland konden reizen. Jongeren werden uitgenodigd om in lesateliers aan kunstprojecten te werken met materialen die daar beschikbaar waren, onder begeleiding van kunstenaars Quentley Barbara en Berk Duygun. Het evenement was een groot succes en groeide uit tot een jaarlijks terugkerende bootcamp voor kunstzinnige jongeren. Tijdens de intensieve sessies werken deelnemers hard aan hun persoonlijke en creatieve ontwikkeling, waarbij ze door het volledige creatieve proces gaan. De bootcamp biedt ruimte voor experimenteren, samenwerken en het omzetten van ideeën in beeld.
Met dank aan BilenBilen voor de foto's.
Deelnemer Taras maakt geconcentreerd zijn futuristische outfit tijdens Art Bootcamp Fashion and Performance.
Dit project wordt mogelijk gemaakt door de ELJA Foundation.
Ondersteunende partijen: Fonds voor Cultuurparticipatie, gemeente Den Haag en Stichting Leergeld Den Haag
